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30 jul 2013

"Vintage"


Está de moda lo "Vintage". La vuelta al pasado siempre ha sido una necesidad humana que puede responder a multitud de motivos. Este término, tiene su origen etimológico en la palabra francesa "vendage" (de ahí deriva la palabra vendimia), y era utilizada por los bodegueros franceses para denominar así a los vinos que procedían de sus mejores cosechas. Actualmente su significado podría ser el de objeto de calidad y con cierta antigüedad que han llegado a convertirse en un objeto de culto y que ha tenido su gran apogeo en el coleccionismo. Ahí están los coches, prendas de ropa, objetos decorativos, fotografías, ilustraciones...
Como digo esta "vuelta al pasado" no es algo nuevo, desde tiempos remotos la Humanidad ha tenido siempre la necesidad de volver a tiempos pasados para recuperarse de determinadas situaciones para, podríamos decirlo así, retomar el camino inicial o en algún caso incluso partir desde cero. Hay ejemplos en la Historia de "vueltas al pasado" que se han convertido en auténticas revoluciones culturales y de pensamiento  y que han influenciado a todas las disciplinas artísticas, ahí están los casos del Renacimiento y del Neoclasicismo. ¿Puede que estemos en el inicio de una nueva revolución cultural?.

7 may 2013

"Cadáver Exquisito"

"Cadáver Exquisito" es un clásico juego que se practica en las reuniones de escritores. En el taller de Escritura Creativa al que asistí hace un par de semanas tuve ocasión de participar en este juego, que consiste en que uno de los escritores comienza escribiendo una primera frase, el siguiente, en base a esa primera frase escribe una segunda. El siguiente se basa en la segunda frase para construir la tercera, pero sin ver la primera, y así sucesivamente. Os muestro el resultado de nuestro "Cadáver Exquisito", espero que os guste:

"Mírame a los ojos y dime que me quieres,
que el latir de mi corazón sin vida me tiene.
Pálpito, desesperación, invisible alucinación,
y al final, el reposo del guerrero.
Cuando hasta las palabras permanecen en silencio,
no hace falta que me digas nada, te siento.
Contigo o sin ti, tengo el recuerdo de tu aliento,
que siempre me acompaña en los momentos de triste desidia
y de sublime tristeza."


23 abr 2013

Mar Sinergia Atardecer Realidad

Ayer asistí al curso de escritura creativa que organiza la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Vélez-Málaga. Fuimos sólo 4 los asistentes pero aprendimos mucho y lo mejor de todo, es que lo pasamos muy bien. El primer ejercicio consistió en que cada uno de nosotros escogiera  la primera palabra que nos viniera a la mente y, con ellas, escribiéramos cada uno un pequeño relato. Os muestro el que redacté yo a continuación. Ah!, si tenéis curiosidad por saber qué palabra elegí yo fue "Sinergia". Espero que os guste:

"Esta es mi realidad, la que vivo en mi día a día. Pensando en ti no vivo en mi. No huyo de esta realidad, tampoco la busco, simplemente está, aparece, se me presenta en el atardecer de mis días, próximo a un fin  inevitable, ineludible, me encuentro. Vuelvo a donde te vi por primera vez, vuelvo todos los días a donde te perdiste para siempre, el Mar. Te siento allí, viva y presente, en el Mar, dentro de mi, vuelvo allí buscando una señal de ti, una prueba de que tu existencia fue, y es. Vuelvo al Mar como los girasoles buscan el Sol buscando sinergia con él. Vuelvo allí para que vuelvas a mi."

5 mar 2013

¿Mozart o Beethoven?

Tipos de "Empollón"


Sigo hablando de genios en mi bitácora, pues de sus vidas, como de sus obras, se puede aprender mucho. En este caso hablamos de dos grandes genios de la Música, de cuyos "dones" me inspiro para realizar una reflexión sobre la dualidad que veo en ellos y que expondré más adelante. Esta reflexión me ha acompañado durante toda mi vida, sobre todo en mi etapa académica.
¿Mozart o Beethoven?. Estamos hablando seguramente, y en mi opinión, de dos de los más grandes compositores de la Historia, junto con Bach,  Brahms, Hayden... Ambos compartían talento y pasión por la Música, además de unos padres severos y muy exigentes. El padre de Mozart trató de apagar con su hijo su frustración como músico (ha pasado a la Historia como "padre de", y única obra con cierta fama es la "Sinfonía de los Juguetes", que además es atribuída). El de Beethoven, que incluso llegaba al maltrato físico, quiso convertir a su hijo en el nuevo Mozart. Ambos compositores, desde muy pequeños, y de la mano de sus padres, dieron recitales por las grandes Cortes de Europa, dedicando todo su tiempo a la Música por imposición paterna, por lo que apenas pudieron disfrutar de una infancia "normal". Quizás y como consecuencia de ello, sus vidas privadas fueron problemáticas, sobre todo en lo que a sus relaciones sociales se refiere. Me pregunto si estas vivencias fueron fundamentales para que la obra de ambos tengan la magnitud que el paso del tiempo no ha hecho más que agrandar. Es posible.
Pero no es este el asunto que quiero tratar, la dualidad de la que hablo al principio y objeto de este "Post" es la siguiente; y es que mientras Mozart era un genio desde su nacimiento, Beethoven lo fue sobrevenido, o, si se puede decir, forzado y buscado. Lo que sí es cierto es que talento tenían de igual manera. Cuando  comento que esta dualidad la he visto reflejada en mis estudios quiero decir que siempre, en las distintas etapas académicas en las que he estado me he encontrado con dos tipos de "empollón". Por un lado, estaba el que apenas leía los apuntes y sacaba Matrículas de Honor, y por otro el que sacaba casi las mismas notas pero a base de horas y horas de "codos", muy machacosos y constantes, encerrados todo el día en casa.
Quizás los números que expongo a continuación puedan demostrar lo que trato de decir. Mozart, que vivió 35 años, firmó más de 600 obras, y Beethoven, que vivió 57 años, publicó alredededor de 90. Se puede interpretar que Mozart componía con mucha facilidad, que la Música le salía de la cabeza con la misma fluidez con la que hablamos, siendo sus partituras limpias y únicas, sin apenas borrones. Por contra, se puede deducir que a Beethoven le costaba más componer, ya que sus partituras estaban más trabajadas y más masticadas. Eso sí, ambos conseguían el mismo y brillante resultado.
Esto no significa que el segundo tipo de "empollón" tenga más mérito que el primero, o, lo que es lo mismo, que Beethoven tenía más mérito que Mozart. Para nada, ambos son igual de admirables y meritorios. El primer tipo de "empollón" o Mozart lo tienen por no desaprovechar su talento innato, si no todo lo contrario, llevarlo al máximo de sus posibilidades. El segundo tipo de "empollón" o Beethoven, lo tienen por su gran amor propio, espíritu de lucha y superación y por su constancia hasta la extenuación.
¿Qué pensáis, os habéis encontrado con esta dualidad?.